安排色塊、色彩的影響、引導視線︱《構圖的藝術》閱讀筆記（下）
10種常見繪畫構圖與12種構圖基本原理︱《構圖的藝術》閱讀筆記（上）
Ch. 2 抽象化體塊裁剪與取景
將構圖轉化成3-4個大的明暗體塊（＝畫面各部分比例關係），選擇並安排這些主要體塊．是畫面合理又吸引人的關鍵。
以明暗體塊創造興趣點和戲劇性
- 出色構圖的關鍵：從抽象體塊和它們跟畫面的關係來觀察正在畫的東西。
- 練習：用三種灰度將畫面簡化成3-4個主要明暗體塊。
考慮抽象體塊，而非物體
- 繪畫物件若比大的明暗體塊在畫面中表現得更搶眼，會少了很多戲劇性，且細節會過於繁雜。
- 將大的明暗體塊視為畫面中真正的表現物件。
尋找主要的抽象體塊
- 可研究這些攝影師的作品：Edward Steichen, James Craig Annan, Paul Strand, Henri Cartier-Bresson, Edward Weston（黑白照片的表現力是有限的，所以攝影師們會特別強調構思中的抽象性與戲劇性）。我們能從以上攝影師們的作品中學到以下三項知識：
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- 思考圖形上的力與美，這會影響你如何取景。
- 從明暗體塊的角度來思考這些圖形。
- 開始繪畫之前完成這些圖形的構思。
- 先確定構圖上的主要大形，再繪製細節（整合／捨棄元素），因此細節會與抽象體塊互相融合，而非互相衝突。
- 瞇眼觀察主要的體塊。
- 把注意力集中在構思，而非細節上。
- 用光影來製造戲劇衝突。
取景框的使用
- 利用取景框的九宮格來安排明暗體塊。
例：很多樹木擺放的時候，會恰好和九宮格與黃金比例的分割線重疊。（這不是準則，只是為了幫你發現構圖的更多可能性）
選用較好的照片著手繪畫
- 過度曝光的照片展示暗部的資訊。
- 曝光不足的照片展示亮部的資訊。
- 參考照片和畫布有一樣的長寬比為佳。
找出滿意的構圖
- 剪裁參考照片。
- 從各種視角觀察物體，尋找吸引人的構圖。
- 嘗試不一樣的構圖設計。
- 還未確定構圖時，先不用確定畫布邊界。
- 繪畫之前，要盡可能解決構圖問題。
臨摹喜愛的畫作
- 臨摹過程中，觀察並分析畫作的明暗對比、邊緣處理、塊面安排。
繪畫前先畫縮略圖
- 有助於快速發現構圖的優劣，更有效率地架構畫面。
Ch. 3 色塊
主要的抽象化明暗體塊是畫面的基礎，色彩並不能解決因體塊安排不當而出現的構圖問題。
你所看到的都是色塊
- 繪畫前找出畫面中各個色塊，不要被高光和筆觸分散注意力。
- 你對物體既有的顏色認知（例：樹是綠的、雲是白的）會影響你觀察眼前的事物。
當你外出繪畫時，如果物體對你來說只是一些由顏色組成的點，那麼你就擁有了藝術眼光。
— Charles Hawthorne
理解色彩
- 顏色的三種屬性：色相、明度、純度。
- 固有色＝物體奔深的顏色。環境光、直射光、反光會改變顏色的屬性。
- 陰影的顏色取決於照在亮面的光線性質。
- 光線會改變畫面中的色塊。你畫的是光，以及光落在物體上的方式。
- 一個顏色給人的視覺感受會被周圍的顏色影響。
- 用取色框來孤立出想調配的顏色，避免周圍的顏色和其互相作用，影響判斷（電繪則運用滴管工具協助觀察顏色）。
- 微妙的顏色強度變化創造豐富的色彩（塑造、藏色）。
一個顏色給人的視覺感受會被周圍的顏色影響
色彩溫度
- 基於對色相、明度、純度的認識，加重色溫以加強場景中的顏色對比。
- 光源屬性影響顏色溫度（陰天色彩溫度對比最小）。
- 陰影處不一定是冷色，但一定比光線照射處更冷。
過渡色
過渡色：從明亮到陰暗轉變時產生的顏色，或一種顏色反射到另一種顏色上時產生的顏色。
- 中等強度的光線下，顏色最真實。
- 強光下顏色更亮白，陰影更暗。
- 陰影中也有豐富的色彩。
- 必須掌控好色相純度和明度的微妙變化，否則過渡色會吸引太多注意力，從而打散畫面關係（破壞素描關係），而非豐富畫面。
控制邊緣
邊緣：色塊之間的交界
- 是否能將視線吸引到畫面中的視覺中心，關鍵取決於邊緣處理的品質。
- 邊緣是對比產生的地方。
- 對比越強，越能吸引注意力。
- 邊緣由銳利到柔和可分成7個階段。
- 在邊緣維持銳利的情況下，改變色塊之間的色相／明度／純度對比，即可製造視覺上的邊緣過渡。（對比大，邊緣銳利；對比小，邊緣柔和）
筆法：你得個性筆跡
- 控制顏色的技巧是純度的細微調整，而非使用亮麗的顏色。
- 具有大膽的筆法不代表掌握了很好的技巧。
- 大膽筆法的問題不再筆法上，而在每一筆顏色的處理上。明度太深／純度太高，我們只會注意到筆觸本身。
- 一個筆觸太明亮或黑暗，或在顏色上變化太劇烈，它的邊緣會和畫面架構與你想強調的區域互相衝突。
Ch. 4 將視線引導到畫面中
將構圖當成一個整體來揣摩
- 繪畫前的準備：畫面的構架、強調輪廓的草圖、設計明暗大型、使用取景框。
- 花越多時間設計構圖，畫面成功的機會越大。
- 你認為視覺中心該在哪，那裡就應該是衝突最強烈的地方（最強烈的邊緣／明暗關係／強烈的顏色）。
- 設計構圖時問自己下列問題：
- 你是否能控制視線的移動？
- 你的視線會朝畫面的視覺中心移動嗎？是否太快把注意力吸引到那裡？
- 你是否被畫面中其他過多的資訊和細節分散了注意力？
分析畫面中視線的變化
- 視線會尋找畫面上主要和次要的興趣點。
- 有意識地將觀眾引領到畫面中是構圖的一切。
主要和次要的觀賞迴圈
- 即便已建構了畫面架構和方向線將視線引領進構圖，但畫作經常有次級觀賞迴圈。
- 次級視覺迴圈的對比須小於主要視覺迴圈。
注意視覺陷阱
- 視覺中心：吸引人視線的組成部分。
- 陷阱：你不願將視線移開的地方（困住視線）。
讓視線保持移動
- 若想讓觀眾的視線在畫面中四處遊走，不要將視線直接拉向畫面之外。
- 調整對比度以引導視線。
- 視覺干擾：將視線從原本規畫好的路線上，吸引到別處的區域。（為了讓視線在畫面上環繞，將其吸引到視覺中心，再引領到其他興趣點，然後再繞回來）
視覺干擾
Tip: 假如你意識到一些區域會產生一些問題，試著在看這幅畫的時候，擋住那個區域。如果那個地方真的引起了一些問題，你會發現被遮住的部分跟畫面剩下的部份的關係變得不一樣了。
Ch. 6 表達藝術語言
藝術的歷史是藝術語言的歷史。藝術語言有內容與技藝方面的表達，表達想法要建立在完整的技術和結構上，畫面的結構和構圖要將畫面各部分整合成一個吸引人的整體。
以下是作者基於畫面架構所做的一些嘗試。
提高純度
簡化外型
引領視線
簡單和複雜的對比
改變色彩溫度
將體塊向前或向後拖曳
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